Lourenço Mutarelli, quadrinista, escritor e ator, faz aqui uma revisão de sua carreira. Hoje em dia, mais afeito à literatura do que aos quadrinhos, ele explica como se deu a transição que levou o autor do HQ Transubstanciação a se lançar como romancista escrevendo em 2001 o emblemático O Cheiro do Ralo, livro base para o filme dirigido por Heitor Dhalia. Aclamado em ambas as linguagens, Mutarelli coleciona seis romances, uma peça de teatro e dezessete álbuns de histórias em quadrinhos. Seu último trabalho, Quando Meu Pai se Encontrou com O ET Fazia Um Dia Quente (foto acima), foi lançado no final de 2011 e até agora ninguém sabe dizer se é uma história ilustrada ou uma HQ disfarçada de literatura. Como ator, o seu maior desafio foi viver o protagonista da adaptação de Natimorto, livro que ele próprio escreveu. Para Mutarelli, seu trabalho é reflexo do inferno pessoal que viveu na juventude. Os desertos e labirintos, os personagens em distúrbio, o realismo fantástico, são sintomas desse e de outros dramas. Mas o que Lourenço Mutarelli mais quer com a sua obra é encontrar a delicadeza, “mas sem ser banal, sem ser bunda mole”. Assista a entrevista.

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Créditos

Entrevista e montagem por Aristeu Araújo
Som direto por Denise Soares
Produção Haver Filmes

A 1ª Mostra Cinema na Laje é uma iniciativa interessante da Cooperifa. As exibições gratuitas serão realizadas até o mês de setembro, a cada quinze dias nas segundas. A programação apresenta documentários e filmes de ficção do Brasil e de outros países.

A mostra integra as comemorações dos 10 anos do Sarau da Cooperifa e tem curadoria do videasta e arte-educador Daniel Fagundes. Um dos objetivos da Cinema na Laje é exibir trabalhos de diretores dedicados a pensar as questões da desigualdade social, da identidade cultura e da produção artística.

Segundo os organizadores, a ideia da mostra é apresentar “um panorama do que tem se construído como texto audiovisual, como discurso pelas camadas populares através do audiovisual, dentre os coletivos e diretores dedicados a pensar as questões da desigualdade social, da identidade cultural e da produção artistica.”

Veja a programação no blog da Raquel Rolnik.

Mais uma vez o Cachaça Cinema Clube integra com orgulho a programação do FEMINA – Festival Internacional de Cinema Feminino. Com oito anos de atividades, sempre colocando as questões relativas ao universo feminino no centro do debate cinematográfico, o Festival não exibe apenas filmes realizados por mulheres, mas também obras que dialogam de certa maneira com essas questões.

Esse ano, abraçando a proposta do FEMINA, o Cachaça Cinema Clube promove sessão só com filmes dirigidos em parceria por mulheres e homens. Todos os curtas, por mais diferentes que possam parecer, apresentam uma força criativa que nasce do encontro de pessoas e do trabalho conjunto de mentes em parceria.

O que vai rolar?

Além da temática feminina, a sessão é especial também por trazer filmes que geralmente não são programados pelo Cachaça. É o caso de Saison mutante, curta de animação francês de extremo rigor técnico. Destoa também da programação usual o média-metragem Cat Effekt, filmado em Moscou e dirigido pela dupla Gustavo Jahn e Melissa Dullius, responsáveis também pelo surpreendente Éternau, curta já exibido no Cachaça. A sessão tem ainda Instantâneos, retrato da noite carioca e de um personagem tão caro à boemia da Lapa, e Pistoleira da liberdade, filme colaborativo, fruto de três cabeças bastante conhecidas do público do Cachaça.

Detalhes

Instantâneos, de Andrea Capella e Peter Lucas, 2009, 15′
Quem frequenta a Lapa lembra do estiloso fotógrafo que, sempre impecavelmente vestido, oferecia seus serviços aos boêmios. Instantâneos é o retrato desse personagem, conhecido de muitos, um patrimônio da noite carioca.

Pistoleira da liberdade, de Chico Serra, Bárbara Castro e Godô Quincas, 2011, 10′
A peleja da cangaceira amazona, entre a mata e a cidade, em busca de seu destino sem destino…

Saison mutante, de Delphine Chauvert e Jimmy Audoin, França, 2009, 5′
Uma criatura bizarra sofre uma metamorfose em um universo antediluviano, o que leva a formação de algo novo. Animação supercolorida, deleite para os olhos.

Cat Effekt, de Gustavo Jahn, Melissa Dullius, 2010, 40′
O mundo como percepção, sensação e cores: um corpo se move pelo espaço Moscovita perfazendo uma trajetória por diferentes níveis da realidade. Durante a noite, nas estações de metrô, passagens subterrâneas ou em trens em movimento mulheres trocam olhares, figuras formam-se, transmutam-se e se multiplicam. Uma imagem em loop é projetada ao infinito, e tudo parece caber nesse loop, todas as coisas sempre a repetirem-se.

Música para dançar

Após os filmes, festa com o DJ H e a tradicional degustação de Aguardente Claudionor e da batida de gengibre do boteco Belmonte.

Serviçinho
Cachaça Cinema Clube
O dia: 13 de julho
Hora marcada: 21h
Coordenadas: Cinema Odeon Petrobras | Praça Floriano, 07 – Cinelândia
Quanto: 14 reais (inteira) | 7 reais (meia)
A bilheteria só funciona até às 22h. Sujeito a lotação.

Trailer de Pistoleira da Liberdade

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Serviço:
Data: até 12 de junho
Horário: 19h30 às 22h
Informações: 2225-2384/ 2556-3063
Site: http://www.cal.com.br/livres/livres0b.html

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Créditos

Entrevista por Aristeu Araújo e Lielson Zeni
Som direto por Denise Soares
Montagem por Aristeu Araújo

E a próxima sessão do Cachaça Cinema Clube iluminará a sala do Odeon com uma seleção de filmes de realizadores de São Paulo. A programação apresentará filmes que abordam o universo urbano, sentimental e sensorial da Paulicéia. Os filmes são de curtametragistas de distintas gerações.

Mantendo a tradição, a exibição do Cineclube acontece na quarta-feira (20/4), às 21h. Após a sessão rola festa com DJ H e degustação de aguardente.

Filmes e diretores

Corpo presente: Beatriz, de Marcelo Toledo e Paolo Gregori, 2008, 20′
Drama paulistano. A grande cidade e a relação de uma operária com seu espaço superurbanizado revela um descompasso entre o cidadão e a máquina de moer gente que é esse local onde o concreto e o carro imperam.

Borboletas indômitas, de Daniel Chaia, 2010, 17′
Sátira moderna sobre a situação sociopolítica envolvendo mulheres bonitas, políticos paspalhos e heroísmo duvidoso, tudo isso com um toque de erotismo. Um dos destaques do Festival Internacional de Curtas-Metragems de São Paulo de 2010.

Sarau na cama, de João Marcos de Almeida e Sérgio Silva, 2008, 6′
João Marcos de Almeida e Sérgio Silva são uns dos mais radicais diretores brasileiros da atualidade. É deles a maravilha audiovisual A Bela P, curta que estarreceu os curadores do Cachaça Cinema Clube. Sarau na cama é uma viagem filosófica e erótica, um de seus primeiros trabalhos.

Viver a vida, de Tata Amaral, 1991, 12′
Um dos primeiros curtas de Tata Amaral. O dia de um office boy na grande São Paulo, a cidade que também ficou conhecida pelos seus motoboys. Vivendo a correria da cidade como poucos, o personagem principal é a síntese da uma juventude urbana, dos seus sonhos e dificuldades.

Tyger, de Guilherme Marcondes, 2006, 5′
Belíssima experimentação visual realizada através da mistura de técnicas de animação e filmagem. Um enorme tigre aparece misteriosamente numa grande cidade. Ele vai revelar a realidade escondida numa noite que poderia ter sido como qualquer outra.

Criaturas que nasciam em segredo, de Chico Teixeira, 1995, 21′
Partindo do universo dos bufões, pessoas marcadas desde a Antiguidade pelo estigma de garantir a diversão dos outros, o documentário retrata a vida de cinco anões que moram na cidade de São Paulo.

A maioria das músicas selecionadas são de autoria do coletivo Frente 3 Fevereiro, de São Paulo, e abordam o racismo no país contra os negros. Saiba mais sobre as canções e acompanhe o debate aqui.

No final deste mês estreará o Animódromo, a passarela do Bloco do Cinema de Animação do Carnaval 2011. O bloco será exibido de 24 de Fevereiro a 3 de Março de 2011 – exceto dias 28/2 e 01/3, em cinco sessões diárias no Cinema do CCJF – Centro Cultural Justiça Federal.

O Bloco do Cinema de Animação do Carnaval 2011 é composto por oito filmes de animação brasileiros sobre folia, Carnaval e samba, de todos os tempos. Vale incluir mais esta opção cult e animada na sua agenda.

Programação na tela

O despejo – ou… memórias de Gabiru, de Sergio Glenes
Carnaval elétrico (estreia), de Yomutan Costa Simões e Iaçuã Costa Simões
A rosa, de Gordeeff
Samba morena, de Cacinho
O pato (estreia), de Didiu Rio Branco e Robson Minghini
Santa de casa, de Allan Sieber
Sambatown (estreia), de Cadu Macedo
Ziriguidum, de Gabriel Prezoto

A rapaziada que organiza informa que o Animódromo é o evento oficial e exclusivo de estreias e retrospectiva do Cinema de Animação do Carnaval no Brasil. Separem os confetes e serpetinas. A festa vai ser boa no escurinho do cinema.

Coordenadas:
Animódromo – Bloco do Cinema de Animação do Carnaval 2011
Quando: 24/2 a 3/3 (exceto dias 28/2 e 1/3)
Hora marcada: 14h30, 16h, 17h30, 19h e 20h30
Duração da sessão: 1h
Onde: Avenida Rio Branco, 241 (em frente a Cinelândia) – Centro

Bravura Indômita

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Biutiful

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Cisne Negro

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Amanhã (4/12) haverá a abertura da exposição Dick it de Marcelo Gandhi. O artista apresenta sua nova série de trabalhos após período de residência artística no projeto Ateliê da Barão. Marcelo trabalha com diversas mídias e mostra o seu processo ao público abrindo as portas do ateliê e revelando um work in progress resultado de três meses de vivência neste espaço. A exposição se confunde com uma grande instalação, pois de uma forma caótica obras se fundem a anotações, roughs, rascunhos, materiais, suportes e todos os indícios possíveis deixados pelo artista durante a construção deste trabalho. O ateliê, na verdade, se torna um grande site specific onde todas as obras se tornam uma só.

O projeto Ateliê da Barão é iniciativa de produção cultural do publicitário e colecionador Henrique Miziara que oferece espaço para experimentação e apresentação de artistas das mais variadas expressões. O espaço localiza-se na Galeria Califórnia, edifício emblemático construído por Oscar Niemeyer e Carlos Lemos. Já participaram do projeto de residência do Ateliê da Barão os artistas: Keila Alaver (Galeria Luisa Strina), Monica Rizzolli e Célio Braga.

Serviço:
Exposição Dick it
Data: 4 a 15/12/2010
Horário: 10h às 17h30
Local: Ateliê da Barão
Rua Barão de Itapetinga, 255 – sala 301
República | São Paulo (SP)